Ich erinnere mich genau an den Augenblick. Vor einigen Jahren fand ich Vérité. Zuerst kam der Klang, dann spielte ich das Video ab und mir fiel schlicht der Unterkiefer herunter. Es war nicht bloß hübsch. Die Schönheit war offensichtlich, aber nicht in einem banalen Sinn. Man konnte nicht aufhören hinzusehen, weil dahinter noch etwas anderes in Bewegung zu sein schien.
Sie wirkte intelligent und vollkommen bewusst, als wüsste sie genau, was sie mit dem Bild, der Musik und mit dir tat. Eine Frau sang auf Französisch, und doch hatte ich plötzlich das Gefühl, alles zu verstehen. Augen, Kopf, Ohren und Herz gingen gleichzeitig an. Zuletzt kamen die Hände, die irgendwie zu beschreiben versuchten, was da geschehen war.
Nicht jede Musik dringt ein. Diese geht zu tief
Claire Laffut ist eine belgische Künstlerin, 1994 in Namur geboren. Vor der Musik führte ihr Weg durch Mode, Kunst und eigene visuelle Projekte. Sie macht keine Lieder, die beim Putzen im Hintergrund laufen sollen. Bei dieser Art Künstlerin bemerkst du plötzlich, dass du sitzt und irgendwohin starrst, ohne zu wissen wohin, weil du einfach darin bist.
Ihr Klang ist weich und sinnlich, aber von Unruhe durchzogen, wie ein Gespräch, das harmlos beginnt und an einem Ort endet, den man nie erwartet hätte. Das ist kein Zufall. Von Anfang an baute sie eine Welt, nicht nur einen Klang.
Vom Modeln in eine eigene Welt
Vor der Musik kamen Mode, Kunst und ihre Marke für temporäre Tattoos. 2013 erschien sie auf dem Cover von Elle Belgique, arbeitete mit großen Marken und zog später nach Paris. Das ist wichtig, weil in ihrer Arbeit nichts Zubehör ist. Bild, Körper, Ästhetik und Musik verbinden sich. Ihr Werk fühlt sich stimmig an, noch bevor man benennen kann, warum.
Vérité und Mojo: der Beginn von etwas Größerem
Vérité war 2018 der erste Augenblick, in dem die weitere Welt aufmerksam wurde. Die Single erschien später auf der EP Mojo und legte das Fundament ihrer künstlerischen Identität. Alles ist bereits da: Sinnlichkeit, sanfte Unruhe und eine besondere Weichheit, die dich hineinzieht, ohne vollständigen Trost anzubieten. Dies sind keine Stücke zum Abhaken. Es sind Stücke, in die man fällt.
Bleu: Gefühle in Farbe
Das Debütalbum Bleu von 2021 ist keine Sammlung von Singles, sondern eine vollständige Vision, inspiriert von der Farbe Blau, der Jugend und allem, was sie umgibt, von ersten Beziehungen bis zur Orientierungslosigkeit. Afrikanische und lateinamerikanische Einflüsse geben dem Ganzen seinen Puls. Entscheidend ist, dass jedes Lied mit einem Bild oder einer visuellen Form verbunden ist. Dies ist nicht nur Musik zum Hören, sondern eine Welt, die man betritt.
Kein Zufall
Dahinter liegt eine Kindheit voller Musik und Platten, mit Einflüssen von elektronischen Klängen bis zu afrikanischen Rhythmen, die ganz natürlich in ihren Stil eingingen. Nichts klingt, als wäre es für Playlists hergestellt. Es klingt wie etwas, das sich über viele Jahre in ihr zusammengesetzt hat. Deshalb funktioniert es.
Vielleicht geht es genau darum
Nicht alles zu analysieren, sondern einem einzigen Lied zu begegnen und zu spüren, wie etwas angeht. Für mich war es Vérité. Jede Rückkehr erzeugt noch immer genau dasselbe Gefühl.
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